Композиция в кадре

Posted on 23 Апр 2010 at 2:30 пп

Несколько советов по формированию композиции в кадре

Подобно композиции в живописи, композиция в фотографии должна подчеркивать красоту художественного замысла, его необычность или любые другие аспекты сюжета. Целью композиции является создание картины, которая понравится всем людям, рассматривающим ее.

При выборе композиционного решения снимка нужно не только привлечь внимание зрителя, но и удержать его. А в идеале вызвать желание посмотреть и другие ваши работы. При этом совершенно не важно, что или кого вы снимаете. Независимо от объекта съемки, нужно стремиться соблюсти эти условия. Яркие краски или противоречивый сюжет эффективно привлекают внимание зрителя. Интересный сюжет или сценка хорошо это внимание удерживают. Простота снимка должна раскрывать смысл картины, подводя зрителя к идее, которую фотограф стремится выразить в кадре. Не стоит пытаться смутить зрителя и, тем более, оскорбить его чувства. Идеальный вариант фотографии тот, который вы сами готовы повесить на стену у себя дома и любоваться им длительное время.

Основные моменты фотографии

Не стоит забывать о том, что фотокамера не способна передавать объемность изображения. С помощью многоплановой композиции, т.е. композиции, включающей задний и передний план, можно обеспечить восприятие глубины у зрителя. Стоит помнить и о ракурсе. Съемки объекта с разных сторон могут радикально изменить всю идею сюжета.

Существует множество решений для создания уникальных, качественных кадров, которые притягивают взгляд и удерживают внимание. Одной из таких рекомендаций есть использование асимметрии в фотографии. Профессионалы рекомендуют вообще избегать симметрии, как таковой. Исключение могут составить случаи построения ритмичных рисунков или когда симметрия является главной идеей снимка.

Нахождение линии горизонта по середине кадра делит снимок на две части, заставляя зрителя неосознанно искать, какая из половинок снимка важнее. Такой же эффект создают вертикальные предметы, как дерево или столб. Не заставляйте зрителя рыскать по снимку глазами в недоумении. Четкий фон, на котором хорошо выделяется объект, тоже сильно облегчает восприятие композиции. Исключением может быть снимок хамелеона в среде обитания или стремление подчеркнуть в снимке способности некоторых представителей фауны к маскировке.

Чистое голубое небо, штиль на море или бескрайние пески пустыни, это красиво. Но при этом скучно и однообразно. Попытайтесь разбавить такое однообразие чем-нибудь. Например, отыщите одинокое облачко не небе. Или аленькую лодку на водной поверхности. Верблюда или одинокий кустик в пустыне. Даже свисающая ветка сделает снимок намного более выразительным.

Длинномерные объекты, такие, как мосты, можно снять с построением кадра по диагонали. Обращайте внимание на то, чтобы объект не выглядел странно. Такая компоновка не уместна в случае, если вы снимаете здания или в кадр попадает линия горизонта. За линией горизонта вообще нужен особый надзор. Ее наклон, равно как и наклон поверхности воды или несоблюдение горизонтального положения плывущего корабля, сильно режет глаз.

Нужно избегать наклонов строений. При съемке зданий камеру нужно держать ровно, помня о том, что короткофокусные объективы сами по себе искажают изображение, а при наклоне камеры такие искажения значительно усиливаются. Для фотографирования архитектуры существуют специальные объективы.

Компонуя изображение, постарайтесь воспользоваться естественными элементами окружающей среды для создания рамки изображения. К примеру, деревья, ветки. Это может подчеркнуть главный объект съемки. Особенно эффективно этот прием работает при съемке однообразного пространства или для того, чтобы скрыть нежелательные участки изображения. Главное при этом, чтобы элементы обрамления снимка не становились главными смысловыми элементами.

Заполнив кадр сюжетом, сделав объект максимально большим с помощью зума или просто подойдя к нему поближе, мы позволим зрителю сразу понять, что является главным на снимке. Избавив его тем самым от продолжительных блужданий взглядом по всему изображению.

Соблюдайте баланс композиции, чтобы одна часть изображения не выглядела тяжелее другой. Фотографируя портрет человека крупным планом, камеру нужно расположить на уровне глаз объекта. А при съемке в полный рост фотоаппарат лучше расположить на уровне груди или талии. Использование такого приема позволит избавиться от эффекта «коротких ног», что особенно актуально для объективов с фокусным расстоянием 50мм и ниже.

Снимая детей и животных не нужно лениться опускаться на уровень их роста. Съемка сверху вниз и снизу вверх ведется только для достижения особого эффекта. Обращая внимание на фон, следите за линией горизонта и другими линиями. Они не должны проходить через голову.

Глаза человека при портретной съемке имеют очень большое значение. Именно поэтому нужно ловить их в фокус для получения наибольшей четкости. Если поймать в фокус глаза объекта не представляется возможным, можно обмануть камеру, сделав центральным фокусным объектом верхнюю пуговицу воротника. Она очень часто совпадает с плоскостью глаз.

Наличие на фотографии линий, ведущих взгляд зрителя в основному объекту съемки, облегчают восприятие снимка. Линии могут быть образованы чем угодно. Аллеей, забором, дорогой или телеграфными проводами. При этом они не должны доминировать на снимке, иначе до объекта взор зрителя не дойдет, сочтя линии важнее или, попросту. Устав путешествовать по снимку. Линии должны быть расположены под наклоном сверху вниз или снизу вверх.

При съемке движущихся объектов необходимо оставлять объекту место для движения. Это создает ощущение того, что объект только что вошел в пространство фотоснимка, а не покидает его построение кадра справа налево делает снимок динамичным. А использование малой глубины резкости изображенного пространства позволяет изолировать объект съемки от среды, которая его окружает.

В портретной съемке следите за тем, чтобы лицо объекта не искажалось. Конечно, забавно снять короткофокусным объективом кота или хомячка, обнюхивающего линзу. Но люди, обычно, предпочитают увидеть иное изображение. Для портретной съемки оптимально использование 100 мм линзы (для 35 мм камеры) с расстояния в 2 метра. Таким образом можно добиться наилучших пропорций. Использовать короткофокусный объектив для создания интересных эффектов, конечно, можно. Но для этого нужно приблизиться вплотную к объекту съемки.

Ярких и пестрых огней, которые присутствуют на снимке в стороне от главного сюжета лучше избегать. Это отвлекает зрителя. А снимая объемно, намного больше вероятность привлечь внимание зрителя. Например, снимок здания, на котором видны его фасад и боковая сторона, намного лучше, чем просто фасад. Если же возможности сделать снимок чуть со стороны нет, попробуйте включить в сюжет объекты переднего плана, вроде дерева, столба, почтового ящика или прохожего. Это позволит создать объем, даже если объекты переднего плана не будут резкими.

Семейные фотографии с выстроенными в шеренгу людьми не выглядят элегантно. Попробуйте рассадить членов семьи на лавочке в саду, используя окружающий пейзаж в качестве рамки. Немного воображения, и семейный портрет заиграет красками.

Унылый сюжет мгновенно оживляется при наличии какого-то яркого пятна. Например, человека в цветной одежде или с ярким зонтиком. Поместив в кадр человека, смотрящего на интересный пейзаж но не имеющий ярко выраженного центрального объекта, значительно улучшит композицию. Поставив камеру на штатив и включив таймер можно сфотографировать самого себя, любующегося пейзажем стоя или сидя. Не обязательно при этом обращаться лицом к камере.

При съемке людей не обрезайте им части тела границей снимка. Избегайте обрезания кистей рук или обуви. Снимать нужно либо всю фигуру, или до середины бедра. Если руки не входят в кадр полностью, пусть они не входят до плеча, а не кончиками пальцев. Помните, человек не кукла. Снимайте в три четверти оборота или в каком-то действии. Пусть человек нюхает цветок, поправляет прическу или даже пьет воду из бутылки. Чтобы поместить в кадр целиком, попросите модель принять компактную позу. Например, сесть, поджав ноги. Пи этом поза должна быть естественной без ярко выраженного дискомфорта.

Так же обращайте внимание на то, чтобы на фотографии из головы человека случайно не выросли рога или ветви деревьев. Меняйте ракурс для предотвращения подобных эффектов. Или же попытайтесь уменьшить влияние фона, открыв диафрагму и тем самым уменьшив глубину резкости отображаемого пространства.

Следите за небом при съемке на открытом воздухе. Чисто голубое небо, равно как и белое, затянутое облаками, не выглядит на фотоснимке очень привлекательно. Пушистые облачка, редкие, но изящные, намного лучше смотрятся на изображении. Конечно, возможность их запечатлеть на фоне изображения есть не всегда. Иногда приходится ждать или даже отложить съемку на день-другой, чтобы снимок получился, действительно, красивым.

Нечетное количество одинаковых предметов на снимке выглядит приятнее, чем четное. Например, три цветка, вместо четырех. Но для особенных сюжетов, где количество имеет глубокий смысл, это правило не действительно.

Следите за тенями. На фотографии легкая, почти не заметная для глаза тень может стать значительно тяжелее, чем та, которую вы видели в действительности. Заполняющая вспышка смягчает тени, поэтому ее использование в случае малейших сомнений обосновано.

Первое правило композиции

По поводу композиции кадра существует колоссальное количество рекомендаций и мнений. Каждый профессиональный фотограф может составить свое собственное руководство. Но при этом существует несколько универсальных правил, которые позволяют улучшить качество своих фотоснимков.

Перво-наперво нужно точно знать, что именно вы хотите сфотографировать. Вероятность получения хорошего случайного кадра, конечно, есть. Но она достаточно невелика. Снимок не должен вызывать таких вопросов, как «где? » или «что это? ». Снимок должен быть интересны и красноречивым. Заполнение кадра объектом съемки и отсутствие в нем лишних деталей является ключом к успеху.

Понимание того, что видоискатель не является оптическим прицелом тоже очень важно для качества композиции снимка. Психологически, человек пытается поймать в крестик или рамочку, расположенную в центре видоискателя, все самые важные элементы композиции. При этом забывая о том, что находится выше. Для борьбы с этим явлением производители фотокамер придумали предварительную фокусировку. Это кода при нажатии на кнопку затвора фотоаппарата до половины автоматика захватывает нужные объекты и держит их позволяя переформировать кадр в определенных пределах. Приближаться или отходить с зафиксированным фокусом, конечно, не стоит, а вот поправить горизонталь и включить в снимок какие-то элементы фона, это пожалуйста.

Второе правило композиции

Иногда пространство видоискателя разделено на девять сегментов. Три части по горизонтали и три по вертикали. Если вы видите такую сетку в видоискателе вашей камеры, вам повезло. Это сильно облегчает компоновку фотографии. На пересечении линий образуются четыре основных фокуса. Относительно этих точек и нужно располагать объекты. Существует мнение, что самые сильные по своему действию точки, это лево-низ и право-верх. Движения взгляда начинается с левого нижнего угла и заканчивается в правом верхнем, поэтому скомпоновав фотографию, относительно этой диагонали, можно существенно повысить ее привлекательность для зрителя.

И самое главное. Перед тем, как нажать кнопку затвора фотоаппарата, проверьте, все ли влезло. Есть ли у человека голова, и стоит ли он при этом на земле. Оставляйте людям ноги! Это самая распространенная ошибка при съемки людей в полный рост.

Popularity: 2% [?]